기초 미술 배우기 좋은 색연필 그림 주제 10가지

색연필 하나로 예술적 표현의 세계를 탐험해 보는 것은 어떨까요? 기초 미술을 시작하는 분들에게 색연필 그림은 매력적인 선택입니다. 다양한 색상과 질감을 표현할 수 있는 색연필은 접근성이 높아 초보자도 쉽게 시작할 수 있기 때문입니다. 

본 포스팅에서는 기초 미술을 배우기 좋은 색연필 그림 주제 10가지를 소개하고, 실력 향상을 위한 연습 방법과 영감을 주는 작품들을 함께 살펴보겠습니다. 색연필 그림의 기본 재료부터 쉬운 주제 추천까지, 예술적 감각을 키우고 표현력을 향상 시키는 여정에 본 가이드가 도움이 되기를 바랍니다.

색연필 그림의 기본 재료

자, 이제 본격적으로 색연필 그림의 세계에 발을 들여놓아 볼까요? 흥미진진한 색연필 그림 여정을 시작하기 전에, 꼭 필요한 '장비'들을 챙겨야겠죠? 마치 전문 등반가가 장비를 꼼꼼히 챙기듯, 우리도 최고의 작품을 위한 준비를 철저히 해야 합니다! 그럼, 무엇이 필요한지 하나하나 살펴봅시다!

1. 색연필: 영혼을 불어넣는 마법의 막대!

색연필이야말로 이 예술 여정의 핵심이자 주인공입니다. 마치 화가의 붓과 같죠. 하지만 아무 색연필이나 덜컥 집어 들면 안 됩니다. 다양한 종류와 특성을 이해하고 자신에게 맞는 색연필을 선택하는 것이 중요합니다.

• 수용성 색연필: 물과 만나면 마법처럼 수채화 효과를 낼 수 있는 매력적인 녀석입니다. 부드러운 질감과 혼색의 용이성이 장점이죠. 섬세한 표현과 몽환적인 분위기를 연출하고 싶다면 수용성 색연필을 강력 추천합니다! 하지만, 물 조절에 실패하면 예상치 못한 결과를 얻을 수 있으니 주의하세요!
• 유성 색연필: 선명한 발색과 뛰어난 내구성을 자랑하는 강자입니다. 섬세한 디테일 표현에도 탁월하죠. 또렷하고 강렬한 이미지를 원한다면 유성 색연필이 제격입니다. 단단한 심 덕분에 깔끔한 선을 표현할 수 있지만, 블렌딩이 다소 어려울 수 있다는 점, 기억해 두세요!
• 파스텔 색연필: 부드러운 질감과 파스텔 특유의 은은한 색감이 매력 포인트! 몽환적이고 부드러운 분위기 연출에 최적화되어 있습니다. 넓은 면적을 칠하거나 혼색하기에도 좋죠. 하지만, 가루 날림이 있을 수 있으니, 깔끔한 작업 환경을 유지하는 것이 중요합니다!

색연필의 경도(Hardness)도 중요한 선택 기준입니다. 9H부터 9B까지, 숫자가 높을수록 단단하고 낮을수록 부드럽습니다. 4B~6B 정도의 부드러운 색연필은 넓은 면적을 칠하거나 진한 색감을 표현하는 데 유용하고, H~2H 정도의 단단한 색연필은 세밀한 표현이나 스케치에 적합합니다. 다양한 경도의 색연필을 갖춰두면 표현의 폭이 훨씬 넓어집니다!

2. 종이: 작품의 든든한 기반!

색연필 그림의 바탕이 되는 종이는 매우 중요합니다. 종이의 종류에 따라 색연필의 발색과 질감이 달라지기 때문이죠. 마치 건축물의 기초 공사와 같습니다. 튼튼한 기초 없이는 아름다운 건물을 지을 수 없듯이, 좋은 종이는 훌륭한 작품의 밑거름이 됩니다.

• 드로잉 용지: 가장 일반적으로 사용되는 종이입니다. 100gsm 이상의 중량지가 적합하며, 표면의 질감에 따라 다양한 효과를 낼 수 있습니다. 부드러운 표면은 섬세한 표현에, 거친 표면은 독특한 질감 표현에 좋습니다.
• 수채화 용지: 수용성 색연필을 사용할 때는 수채화 용지를 사용하는 것이 좋습니다. 물에 젖어도 종이가 쉽게 일어나거나 변형되지 않도록 300gsm 이상의 두꺼운 종이를 선택하는 것이 좋습니다!
• 색지: 색지 위에 색연필로 그림을 그리면 색다른 분위기를 연출할 수 있습니다. 특히, 파스텔 색연필과의 조합은 몽환적이고 아름다운 작품을 만들어냅니다.

3. 보조 도구: 섬세한 표현을 위한 조력자!

색연필과 종이 외에도 다양한 보조 도구들이 여러분의 예술적 표현을 도와줄 것입니다. 마치 요리사의 다양한 조리 도구처럼, 다채로운 보조 도구들은 여러분의 그림에 풍미를 더할 것입니다.

• 지우개: 실수를 수정하거나 밝은 부분을 강조할 때 필수적인 도구입니다. 일반 지우개 외에도, 색연필 전용 지우개나 kneaded eraser를 사용하면 더욱 섬세한 작업이 가능합니다. 특히, kneaded eraser는 원하는 모양으로 변형하여 사용할 수 있어 세밀한 부분을 지우거나 톤을 조절하는 데 매우 유용합니다!
• 블렌딩 도구: 색연필의 경계를 부드럽게 혼합하거나 그라데이션 효과를 내고 싶을 때 사용합니다. 면봉, 휴지, 손가락, 혹은 전문 블렌딩 도구(블렌딩 스텀프, 컬러리스 블렌더) 등을 사용할 수 있습니다.
• 연필깎이: 날카로운 색연필은 섬세한 표현을 위한 필수 조건입니다. 전동 연필깎이나 칼 연필깎이 등 자신에게 맞는 연필깎이를 선택하여 항상 최적의 상태로 색연필을 사용하세요!
• 기타: 마스킹액, 테이프, 자, 컴퍼스 등 다양한 도구들을 활용하여 더욱 정교하고 창의적인 작품을 만들 수 있습니다.

자, 이제 색연필 그림을 위한 기본 재료들을 모두 살펴보았습니다. 이 재료들을 잘 활용하여 자신만의 아름다운 작품을 만들어 보세요! 다음에는 쉬운 색연필 그림 주제를 추천해 드리겠습니다. 기대해주세요!

 

쉬운 색연필 그림 주제 추천

자, 이제 본격적으로 색연필을 쥐고 멋진 그림을 그려볼 시간입니다! 하지만 막상 시작하려니 뭘 그려야 할지 막막하신가요? 걱정 마세요! 초보자도 쉽게 따라 그릴 수 있는, 매력 넘치는 색연필 그림 주제들을 엄선하여 추천해 드리겠습니다. 단계별로 난이도를 높여가며 실력 향상을 도모해 보세요!

1. 기하학 도형

"엥? 도형이라고요?" 네, 맞습니다! 기하학 도형은 색연필 그림의 기본기를 다지기에 최고의 시작점입니다. 명암, 음영, 색의 혼합 등 기초적인 테크닉을 연습하기에 적합하며, 다양한 각도와 빛의 방향을 설정하여 입체감을 표현하는 훈련도 가능합니다. 예를 들어, 정육면체를 여러 각도에서 관찰하고 빛의 방향에 따른 명암 변화를 섬세하게 표현해보세요. 이 단계를 통해 색연필의 압력 조절과 색 혼합의 기본 원리를 익힐 수 있습니다. 단순해 보이지만, 숙달되면 놀라운 결과물을 만들어낼 수 있답니다!

2. 과일과 채소

일상생활에서 흔히 볼 수 있는 과일과 채소는 다채로운 색감과 질감 표현 연습에 안성맞춤입니다. 매끄러운 사과 껍질의 광택, 울퉁불퉁한 오렌지 껍질의 질감, 싱그러운 초록빛깔의 당근 등 다양한 표현을 시도해 보세요. 특히, 과일의 단면을 그려보면 색의 레이어링 기법을 익히는 데 도움이 됩니다. 빨간 사과의 단면을 그릴 때, 겉은 진한 빨강, 안쪽으로 갈수록 연한 빨강과 노랑을 겹쳐 칠하면 더욱 사실적인 표현이 가능합니다. 어때요, 벌써부터 그림 그리는 재미가 솔솔 느껴지지 않나요?

3. 단풍잎

가을의 정취를 물씬 풍기는 단풍잎은 색연필 그림의 묘미를 제대로 느낄 수 있는 주제입니다. 빨강, 주황, 노랑 등 다채로운 색상의 조화와 잎맥의 섬세한 표현은 그림에 생동감을 불어넣습니다. 단풍잎의 형태와 크기도 제각각이기 때문에 관찰력 향상에도 도움이 됩니다. 실제 단풍잎을 자세히 관찰하고, 잎맥의 방향과 색상 변화를 세밀하게 표현해보세요. 마치 바람에 흩날리는 듯한 단풍잎들을 여러 장 그려, 가을 풍경을 연출하는 것도 좋은 아이디어입니다!

4. 나뭇가지

나뭇가지는 초보자들이 어려워하는 부분 중 하나인 '선' 연습에 매우 효과적입니다. 굵은 가지부터 가느다란 잔가지까지, 다양한 굵기의 선을 연습하고, 잎과의 조화를 통해 자연스러운 그림을 완성할 수 있습니다. 빛의 방향을 고려하여 그림자를 표현하면 더욱 입체적인 나뭇가지를 그릴 수 있습니다. 나뭇가지에 앉아있는 작은 새나 곤충을 추가하여 그림에 이야기를 담아보는 것도 흥미로운 작업이 될 것입니다.

5. 풍경

"풍경화는 너무 어려워 보이는데…?"라고 생각하시나요? 처음부터 복잡한 풍경을 그릴 필요는 없습니다. 단순화된 형태의 산, 나무, 집 등을 시작으로 점차 디테일을 추가해가면 됩니다. 예를 들어, 원뿔 모양의 산과 원기둥 모양의 나무를 그리고, 색연필의 혼합 기법을 활용하여 하늘과 땅을 표현해보세요. 구름, 강, 꽃 등의 요소를 추가하면 더욱 풍성한 풍경화를 완성할 수 있습니다.

6. 동물

귀여운 동물 그림은 색연필 그림의 또 다른 재미입니다! 강아지, 고양이, 토끼 등 친숙한 동물부터 시작하여 점차 다양한 동물들을 그려보세요. 처음에는 단순화된 형태로 동물의 특징을 파악하는 것이 중요합니다. 예를 들어, 동그란 얼굴과 뾰족한 귀를 가진 고양이를 그릴 때, 눈, 코, 입의 위치와 크기를 정확하게 묘사하면 더욱 생동감 넘치는 고양이 그림을 완성할 수 있습니다. 동물의 털 질감을 표현하는 연습도 잊지 마세요!

7. 인물

인물화는 어렵다고 생각하기 쉽지만, 눈, 코, 입과 같은 기본적인 부분부터 시작하면 생각보다 쉽게 접근할 수 있습니다. 다양한 각도에서 눈, 코, 입을 그려보고, 명암과 음영을 활용하여 입체감을 표현하는 연습을 해보세요. 얼굴의 전체적인 형태를 잡고, 머리카락과 귀 등의 디테일을 추가하면 더욱 완성도 높은 인물화를 그릴 수 있습니다.

8. 정물

정물화는 다양한 소재들을 관찰하고 표현하는 능력을 키울 수 있는 좋은 주제입니다. 과일, 채소, 꽃, 책, 컵 등 주변에서 쉽게 찾을 수 있는 소재들을 활용하여 자신만의 정물 구성을 만들어보세요. 소재들의 질감, 색상, 형태를 자세히 관찰하고, 빛의 방향에 따른 명암 변화를 표현하면 더욱 사실적인 정물화를 완성할 수 있습니다.

9. 패턴

패턴 그리기는 색연필의 다양한 활용법을 탐구하는 좋은 방법입니다. 점, 선, 면, 도형 등을 활용하여 자신만의 독창적인 패턴을 만들어보세요. 색상의 조화와 반복적인 무늬의 배열을 통해 시각적인 즐거움을 더할 수 있습니다. 직접 디자인한 패턴을 활용하여 카드, 포장지, 엽서 등을 만들어 선물하는 것도 좋은 아이디어입니다!

10. 상상 속 그림

자, 이제 마음껏 상상의 나래를 펼쳐보세요! 꿈, 영화, 책 등에서 영감을 얻어 자신만의 독창적인 그림을 그려보는 것은 어떨까요? 색연필을 통해 상상 속 세계를 시각적으로 표현하는 경험은 무궁무진한 창의력을 발휘하는 기회가 될 것입니다. 어떤 주제든 좋습니다. 자유로운 발상과 과감한 표현으로 자신만의 개성을 담은 작품을 만들어보세요!

자, 이제 어떤 주제를 선택할지 정하셨나요? 망설이지 말고 색연필을 쥐고 그림 그리기의 즐거움에 푹 빠져보세요! 처음에는 서툴더라도 꾸준히 연습하다 보면 어느새 놀라운 실력 향상을 경험하게 될 것입니다. 다양한 주제를 통해 색연필의 매력을 마음껏 탐구하고, 자신만의 개성을 담은 멋진 작품들을 만들어보세요!

 

색연필 그림 연습 방법

자, 이제 본격적으로 색연필 그림 실력을 향상시키는 마법 같은 연습 방법들을 파헤쳐 볼까요? 두근두근! 단순히 따라 그리는 것을 넘어, 전문가 수준의 테크닉을 익힐 수 있는 구체적인 방법들을 소개합니다. 준비되셨나요?!

선 긋기 연습

색연필 그림의 기초는 바로 선 긋기입니다. 단순해 보이지만, 숙련된 선 긋기는 섬세한 표현과 탄탄한 기본기를 다지는 데 필수적이죠. 4H, 2B, 6B 등 다양한 경도의 색연필을 사용하여 각각의 필압에 따른 선의 굵기와 농도 변화를 연습해 보세요. 가는 선부터 굵은 선까지, 옅은 선부터 진한 선까지 자유자재로 표현할 수 있게 된다면? 당신의 그림은 이미 한 단계 레벨 업! (팁: 종이를 회전시키며 선을 긋는 연습도 잊지 마세요!)

명암 표현 연습

평면적인 그림에 생명을 불어넣는 마법, 바로 명암 표현입니다! 구, 원기둥, 정육면체와 같은 기본 도형을 활용하여 빛의 방향에 따른 명암 변화를 섬세하게 표현해 보세요. 빛이 닿는 부분(Highlight), 중간 톤(Mid-tone), 그림자(Shadow), 반사광(Reflected Light)의 네 가지 요소를 정확하게 이해하고 표현하는 것이 중요합니다. (깨알 팁: 명암 단계를 5단계, 7단계, 10단계 등으로 점차 늘려가며 연습하면 더욱 효과적입니다!)

색 혼합 연습

색연필의 매력 중 하나는 바로 다채로운 색 표현이죠? 단일 색상만 사용하는 것보다 두 가지 이상의 색을 혼합하여 풍부하고 깊이 있는 색감을 만들어낼 수 있습니다. 예를 들어, 빨간색과 파란색을 겹쳐 칠하면 보라색을 만들 수 있고, 노란색과 파란색을 혼합하면 초록색을 표현할 수 있죠! 다양한 색상의 조합을 실험하며 자신만의 색 표현을 개발해 보세요. (주의: 너무 많은 색을 섞으면 색이 탁해질 수 있으니 적절한 혼합이 중요합니다!)

질감 표현 연습

나무의 거친 질감, 유리의 매끄러운 질감, 털실의 부드러운 질감… 색연필을 사용하면 다양한 질감을 생생하게 표현할 수 있습니다! 선의 방향, 굵기, 농도, 겹쳐 칠하는 횟수 등을 조절하여 원하는 질감을 만들어 보세요. 실제 사물을 관찰하고, 그 질감을 어떻게 표현할지 연구하는 것이 중요합니다. (연습 팁: 다양한 종류의 종이에 그림을 그려보면 질감 표현의 폭을 넓힐 수 있습니다!)

다양한 주제 그리기 연습

과일, 채소, 풍경, 인물, 동물 등 다양한 주제를 선택하여 꾸준히 그림을 그려보는 것이 중요합니다. 처음에는 사진이나 실물을 보고 따라 그리는 것부터 시작하여, 점차 자신만의 스타일을 개발해 나가세요. 다양한 주제를 접하면서 색연필의 다양한 활용법을 익히고, 표현력을 향상시킬 수 있습니다. (핵심: 꾸준한 연습만이 살길입니다!)

전문가 작품 분석

유명한 색연필 그림 작가들의 작품을 분석하고, 그들의 테크닉을 배우는 것도 좋은 방법입니다. 작가들이 어떤 방식으로 색을 사용하고, 명암을 표현하고, 질감을 나타내는지 자세히 관찰해 보세요. 전문가들의 작품을 통해 영감을 얻고, 자신의 그림에 적용해 보면서 실력을 한 단계 더 발전시킬 수 있습니다. (꿀팁: 미술관이나 온라인 갤러리를 방문하여 다양한 작품을 감상해 보세요!)

피드백 받기

자신의 그림에 대한 객관적인 피드백을 받는 것은 매우 중요합니다. 가족, 친구, 미술 선생님, 온라인 커뮤니티 등 다양한 경로를 통해 피드백을 구하고, 개선해야 할 부분을 파악하세요. 다른 사람들의 시각을 통해 자신의 그림을 객관적으로 평가하고, 부족한 부분을 보완해 나가면 더욱 빠르게 실력을 향상시킬 수 있습니다. (용기 내어 피드백을 요청해 보세요! 당신의 성장에 큰 도움이 될 것입니다.)

자, 이제 여러분은 색연필 그림 연습의 마스터가 될 준비를 마쳤습니다! 꾸준한 연습과 노력을 통해 자신만의 아름다운 작품을 만들어 보세요. 색연필 그림의 세계는 무궁무진한 가능성으로 가득 차 있습니다! 화이팅! 😄

 

영감을 주는 색연필 그림 작품들

자, 이제 막 색연필의 매력에 눈을 뜨기 시작하셨나요? 그렇다면 당연히 앞으로 나아갈 길에 대한 막막함과 동시에 설렘도 가득하실 겁니다! 마치 새하얀 도화지 앞에 선 화가처럼 말이죠. 하지만 걱정 마세요! 수많은 아티스트들이 그 길을 걸어왔고, 그들의 작품은 우리에게 무한한 영감의 원천이 되어줍니다. 색연필이라는 도구 하나로 얼마나 놀랍고 다채로운 예술 세계를 펼칠 수 있는지, 지금부터 함께 확인해 보시죠!

극사실주의의 정점: 섬세한 표현의 향연

극사실주의(Hyperrealism) 작가들의 작품은 사진인지 그림인지 구분하기 어려울 정도로 섬세한 표현력 을 자랑합니다. 특히 색연필이라는 도구를 통해 구현된 극사실주의는 그 밀도와 깊이가 더욱 돋보입니다. 예를 들어, 털 한 올 한 올의 질감, 빛의 반사, 미세한 색 변화까지 완벽하게 재현하는 작품들을 보면 경외감마저 느껴집니다. 이러한 작품들은 단순히 대상을 '똑같이' 그리는 것을 넘어, 작가의 예리한 관찰력과 숙련된 테크닉 을 여실히 보여주는 하나의 예술적 증명이라고 할 수 있습니다. 피부의 모공, 유리잔에 비친 빛의 굴절, 옷감의 주름까지, 색연필의 섬세한 터치로 묘사된 디테일은 감탄을 자아냅니다. 이런 작가들의 작품을 분석하며, 빛과 그림자의 표현, 색의 미묘한 변화, 그리고 질감 표현 기법 등을 연구해 보는 것은 실력 향상에 큰 도움이 될 것입니다. 극사실주의 작가들의 작품에서 영감을 받아, 나만의 섬세한 표현 세계를 구축해 보는 건 어떨까요?

색의 마법사들: 다채로운 색감의 향연

색연필은 색의 혼합과 레이어링을 통해 무궁무진한 색감 을 표현할 수 있는 매력적인 도구입니다. 특히, 색연필 특유의 부드럽고 은은한 색감 은 다른 재료에서는 찾아보기 힘든 독특한 분위기를 자아냅니다. 일부 작가들은 색연필의 이러한 특징을 극대화하여 마치 꿈속 풍경처럼 신비롭고 환상적인 작품 을 만들어냅니다. 때로는 강렬한 원색의 대비를 통해 시각적인 충격을 선사하기도 하고, 때로는 파스텔 톤의 조화로 부드럽고 따뜻한 감성을 전달하기도 합니다. 색연필의 다채로운 색감을 자유자재로 활용하는 작가들의 작품은, 색에 대한 새로운 시각을 제시하며 우리의 상상력을 자극합니다. 색의 혼합 비율, 레이어링 기법, 색연필 종류에 따른 색감 차이 등을 분석하며 색채 표현의 다양한 가능성을 탐구해 보세요! 자신만의 색채 감각을 발견하고, 독창적인 색의 세계를 펼쳐낼 수 있을 겁니다.

상상 그 이상의 세계: 초현실주의의 표현

초현실주의(Surrealism) 작가들은 색연필을 통해 현실과 상상의 경계를 허무는 독창적인 작품 들을 탄생시킵니다. 논리와 이성의 굴레에서 벗어나 꿈, 무의식, 환상 등을 자유롭게 표현하는 초현실주의 작품들은 보는 이들에게 새로운 해석의 가능성 을 열어줍니다. 색연필의 섬세한 표현력은 초현실적인 이미지를 더욱 생생하고 설득력 있게 구현 하는 데 중요한 역할을 합니다. 기묘하고 신비로운 분위기, 예측 불가능한 이미지의 조합, 상징적인 메시지 등을 통해 초현실주의 작가들은 색연필 예술의 새로운 지평을 열어 보입니다. 작품 속에 숨겨진 작가의 의도와 상징, 표현 기법 등을 분석하고 자신만의 해석을 더해보는 것은 어떨까요? 틀에 박힌 사고에서 벗어나 자유로운 상상력을 발휘하고, 색연필로 나만의 초현실적인 세계를 창조해 보세요!

일러스트레이션의 매력: 이야기를 담은 그림

색연필은 동화책 삽화, 광고 일러스트, 패션 디자인 등 다양한 분야 에서 활용되는 매력적인 도구입니다. 특히, 따뜻하고 정감 있는 색연필 일러스트는 보는 이들에게 친근함과 감동을 선사합니다. 단순한 그림을 넘어, 스토리텔링과 감성을 담아낸 색연필 일러스트는 강렬한 메시지를 전달하는 힘을 지니고 있습니다. 캐릭터의 표정, 배경 묘사, 색채 선택 등 작가의 섬세한 표현력은 그림에 생명력을 불어넣고, 보는 이들의 마음을 사로잡습니다. 다양한 일러스트 작품들을 감상하며 스토리텔링 기법, 캐릭터 디자인, 색채 활용 방식 등을 분석해 보세요. 자신만의 개성을 담은 일러스트를 그리고, 세상에 나만의 이야기를 전달해 보는 것은 어떨까요? 색연필은 당신의 이야기를 시각적으로 표현하는 강력한 도구가 되어줄 것입니다.

온라인 플랫폼 활용: 영감의 보고

Pinterest, Instagram, Behance 등 다양한 온라인 플랫폼 은 전 세계 색연필 아티스트들의 작품을 감상하고 영감을 얻을 수 있는 보물창고와 같습니다. 해시태그 검색을 통해 다양한 스타일의 작품을 쉽게 찾아볼 수 있으며, 작가들과 소통하며 정보를 공유하고 피드백을 주고받을 수도 있습니다. 온라인 플랫폼을 적극 활용하여 트렌드를 파악하고, 새로운 기법을 배우고, 자신의 작품을 공유하며 다른 아티스트들과 교류해 보세요! 온라인 커뮤니티는 당신의 예술적 성장을 위한 든든한 지원군이 되어줄 것입니다. 끊임없이 배우고 성장하며, 색연필 예술의 무한한 가능성 을 탐험해 보세요! 세상을 놀라게 할 당신의 작품을 기대합니다.

 

색연필이라는 친숙한 도구를 통해 미술의 세계에 첫발을 내딛는 것 은 매우 의미있는 경험입니다. 기초적인 재료와 간단한 기법만으로도 충분히 아름다운 작품을 만들어낼 수 있습니다.

본문에서 제시된 10가지 주제와 연습 방법들을 통해 자신만의 표현력을 발견하고 예술적 감각을 키워나가길 바랍니다.

다양한 작품들을 감상하며 영감을 얻고, 꾸준한 연습을 통해 색연필 그림의 매력에 깊이 빠져들 수 있을 것입니다.

미술의 즐거움을 경험하고 자신만의 예술 세계를 구축해 나가는 여정을 응원합니다.